威尼斯疑魂 Don't Look Now

4.5，《威尼斯疑魂》两个核心元素为色彩和异乎常态的镜头视觉——特别是POV的大量使用。二者都涉及了对于视觉机制的质疑，对于尼古拉斯·罗伊格而言，视觉并不一定是文艺复兴的客观模式，而是遵循维多利亚哥特小说——往往是主观的，带有经验主义的残象。影片因而可以被理解为在一个他者化的空间之中，诞生于图像边缘刺点的红色——一个空化所有具身性的颜色，从小女孩出现伊始就已经处于一种不自知的鬼魂状态——从目光的角落逐渐通过化身的形式渗入“现实”世界的焦点中心。由于这一视觉幽灵的存在，因此uncanny总是会发生，形成了从潜意识到视网膜通道的通路，在电影的技术之中，它被处理为时空之间的动作匹配性剪辑，即“相似性”（resemblance），这是一项古老的技术，且以精神分析为理论基础，但罗伊格将此运用到了极致。

此片以剪辑取胜，结局是个超级亮点，力推之。其余的感觉一般了，大概字幕不好，不能完全投入地观看吧。btw.威尼斯确实有情调

各种对比暗示，但是无法看下去。orz

＃CC＃改编自達芙妮•杜穆里哀小說。威尼斯的映象似乎在影史上常以一个回归的旅行者或以一个殘梦的形式開始，再以死亡告終。这部影片同样涉及水的致命预兆，就像开场镜头里（主角）建築師翻閱的書《在脆弱的空间几何之上》，他在威尼斯主持修复一座老教堂時，穿插进身著红色塑胶雨衣的女儿在雨中池塘里溺死的分段镜头。 死亡伴随嗡嗡声和教堂里敲响的钟声，影像让观众经历的时间变成雙重性，而後是建筑师与妻子在迷宫般的水城里穿梭，遭遇mumbo jumbo的剧情也延续了迷惑观众的作用，如同布罗茨基写的“一个已经不再被看见的城市引发了一个自我遗忘的时间”。 此外，玻璃的象征也不断地在镜头里出现：镜子、酒杯、瓶子、玻璃窗、玻璃橱窗等以及谋杀场景中教堂门上破碎的玻璃。马赛克图景似的映射出一种幻象、分离以及顾影自怜的情绪。

不该熬夜的